Hochästhetische Fotos von verschimmelten Lebensmitteln.
Klaus Pichlers Projekt “On Third” oszilliert zwischen Faszination und Ekel und macht die Lebensmittelverschwendung zum Thema.
Sabine Schlimm hat ein Interview mit ihm geführt:
http://blog.punktkommatext.de/klaus-pichlers-fotoprojekt-one-third/
Eine Designstudie zur Zukunft der Ernährung von 2009 – aber immer noch aufregend und innovativ.
„Philips Design in Eindhoven have designed a series of conceptual products for food, including a machine that prints combinations of ingredients into shapes and consistencies specified by the user.“
Eine Ausstellung in Bern/Schweiz von Helvetas über Genuss, Geschäft und Globalisierung.
Vom 13.11.2015-10.04.2016
„Der Mensch muss essen, will er leben. Und er entscheidet täglich aufs Neue, was auf den Teller kommt. Woher stammen die Lebensmittel? Wie wurden sie produziert? Unsere Kaufentscheide haben Auswirkungen auf unsere Gesundheit, beeinflussen aber auch die Umwelt und das Leben anderer Menschen – hier in der Schweiz, in Afrika und anderswo auf der Welt.
Die Ausstellung lädt zu einer kulinarischen Weltreise der besonderen Art ein. Sie beleuchtet Facetten rund um das Essen, die Nahrungsproduktion und den Handel, um Genuss und Geschäft, Hunger und Überfluss. Besucherinnen und Besucher tauchen in eine Erlebniswelt, die sie aus verschiedenen Perspektiven spielerisch erkunden können.“
Mjum, Nom Nom Nom, Mampf – kennen wir von Twitter und Instagram, um Postings und Bilder von Essen ‚erikativ‘ zu illustrieren. Der britische Künstler James Chapman hat sich darauf spezialisiert, internationale onomatopoetische Worte zu illustrieren.
Ich musste laut lachen, bei seinem Kommentar, den er darunter schrieb: „Mampf is my new favourite sound. I use it for everything.
Eating.
Car doors closing.
Ghosts.
Everything.“
Folgt ihm bei Tumblr und Twitter.
Es gibt bei Wikipedia eine sehr umfangreiche Seite zum Thema: Cross-linguistic onomatopoeias
Die kanadische Künstlerin Aganetha Dyck lässt Bienen an Porzellanfiguren arbeiten.
Bei dem Projekt Gues Workers arbeiten Künstler gemeinsam mit den Bienen.
Aganetha Dyck: Guest Workers from Confederation Centre of the Arts on Vimeo.
Aufzeichnung der Podiumsdiskussion Food Design – you eat what you are vom 27. Februar 2014.
Mit Stefani Bardin, Pedro Reisseg, Brian Sullivan, moderiert von Fabio Parasecoli.
Live Talk an The New School in New York
Grandiose Arbeiten von der britischen Künstlerin Beccy Ridsdel, die Porzellangeschirr seziert.
Der koreanische Spielfilm Final Recipe eröffnet 2014 diesjährige das Programm des Kulinarischen Kinos auf der Berlinale: Ein verzwicktes Familiendrama, das sich rund um eine große Fernsehkochshow entwickelt.
For the exhibition ‚Wit‘ in the Nederlands Fotomuseum the movie Liquified White was created. As in the exhibitions main theme the focus was on shades of white. This movie is a reminiscence of light shaded vegetables and their textures. The composition arising from the white liquid allows the viewer to experience the graphical qualities of its elements.
Liquefied White from Raw Color on Vimeo.
Ein Augenschmaus